圆霖大师(1916——2008)，隐修高僧，当代禅画宗师。自号山僧，安徽濉溪人。世寿九十三岁，出家梵行六十余载。曾任南京兜率寺方丈，南京市佛教协会名誉会长。修行之余以书画为佛事，以禅墨接引众生，悲愿如海，直指人心。是继五代贯休，南宋梁楷，牧谿之后一千年来中国禅画又一高峰。
禅画是以大智慧为根本，以高超的笔墨功夫为依托，依循禅宗心无所住的大境界来完成对笔墨技法的融合和超越。作为禅修的方式，禅画作者会意于笔墨之间、融心于点画之中，在表达禅墨洗心、自行化他的同时，更体现了作者的见地和修行的境界。所以说禅画是功夫、境界完美融合而又超越的大因缘的产物。圆霖老和尚的画作朴茂，庄严，神妙，和气、线条定而不滞，逸而不飘，直心写意，当下承担，题材简单却又深远，是为禅画典范。而“齐白石的虾，徐悲鸿的马，圆霖大师的观音菩萨。”并称为“三宝”也早已在收藏界传为佳话。
菩萨在线浙江讯 小雨朦胧，轻舟飘荡，仲春时节，春意浓浓。2013年5月6日，圆霖禅画——圆霖大师圆寂五周年纪念展在西湖河畔的苏东坡纪念馆盛大开展。此次展览由中国国际茶文化书画院、南京市佛教协会、同道堂文化机构共同主办，旨在纪念圆霖大师圆寂五周年，弘扬佛教文化。
展览的书画作品都是出自圆霖大师之笔，圆霖大师高尚的艺术造诣，引领着当代书画的时代潮流，书法作品流派纷呈，标新立异；绘画作品形象生动，栩栩如生，充分体现了圆霖大师书画艺术的厚重底蕴！
圆霖老和尚的画作朴实、神妙，和气、朴茂，线条定而不滞，逸而不飘，题材简单而又深远，直心写意，当下承担，足以为禅画典范。从老和尚画作中我们认识到，禅画与禅宗的见地和修为的关联性，才是禅画之所以为禅画的原因所在。禅宗以文殊般若为核心，以普贤行愿为根本；禅画作者的大智慧即为“文殊般若”，笔墨技法即为“普贤行愿”。
1. 法师擅绘佛像，早年造像多受唐吴道子、五代贯休、宋代梁楷、法常，画风严整细腻，稳实平整。佛像双眉细长，耳鼻润扩，比例匀称，丰瘠适中，颇具珠玉圆美之形，亦具《佛像度量经》所载“三十二相，八十种好”特征。
2．晚岁造像风格简率，法相古拙，晕染清简，笔笔凝重。多绘“西方三圣”、“无量寿佛”、“布袋和尚”、“观音大士”、“雪壁达摩”。或慈悲庄严,或粗犷沉实。神态庄严生动，对之令人当下心净。偶有放笔力作，墨色华滋，施彩姿肆,掺糅渗化,晶莹苍拙,神意焕发，得之自然，又能通于天地，极具天成之趣。其流动洒脱，凝重沉雄,堪与古贤媲美、古拙真趣。
3. 晚岁山水，则更趋超绝。画面黑白分明，气象万千。既能浓墨渴笔，精洁不污；又能水墨淋漓，中藏内美。可谓干裂秋风，润含春雨，穷极变化。不但能在浓淡枯湿的渗化中，体现峰峦浑厚、草木华滋的风格；又能将乱头粗服、老苍简约、天光岚影、云烟动荡的气势表现得极为生动活泼。《五台胜境》、《峨眉烟霭》、《普陀春色》、《九华秋声》四大佛国圣地的的庄严胜境，亦是他晚年反复绘写的经典力作。
4. 其书法，晚岁渐从弘体脱胎而出，尤以行草最为得势。用笔方圆兼备，左盘右旋；字形参差呼应，不囿成法。宛若蛩虫蛟龙，执拗遒劲，纵横开张，而又不乏天真之气。
5. 法师晚岁,倾心“逸笔”,删繁就简,大开大阖，纵横涂扫，以一当十，寥寥简笔即能传神写照，把所要表现的物象风度、神韵，勾画得惟妙惟肖。《十六尊者》、《鹿野苑度五比丘》、《灵山法会》、等皆笔简意赅，义理深刻，无丝毫造作之气，直令人心领神会，颔然赞许。可谓于宋代梁楷之后，承袭“逸笔”“禅意”画之又一大家。
圆霖法师（1916.9.17——2008.5.6），自号大雄山人、山僧。安徽省濉溪县韩村镇大吳村人，俗姓杜，名振山。法师自幼即喜书画、泥塑、扎纸诸艺，寒暑不缀，毅力卓绝。二十九岁加入宿州名画家梅雪峰等人组织的“宿州书画社”。三十岁时辞亲远游，前往上海大南门灵山寺，因听了愿法师开讲《金刚经》于“应无所住而生其心”一语，触动灵根，生出世心，誓断生死。归来后，遂入南京市江浦县狮子岭兜率寺投体意法师披剃为僧。次年，礼了成和尚受具足戒。
圆霖法师，世寿九十有三，梵行六十余载。平生律己谨严，自奉薄约，善以身教，见者莫不动容，法师悲愿如海，毕生以笔墨勤为佛事，六十年隐居山林，行在净土，心折印光大师、弘一律师，一生誓以弘扬净土、救渡众生为己任，萃其心力，专意修持。以书画为禅，见性布道。《妙法莲华经--观世音菩萨普门品》上说:“观世音菩萨现三十二相，救度世间一切苦难”。法师尝云：“修行第一，书画第二，爱好书画，乃是山僧旧习，然能以此弘法利生，非无益也”。 齐白石的虾、徐悲鸿的马、圆霖法师的观音菩萨。这句话早已在收藏界广为流传，可见圆霖大师的墨宝是如何受到大家珍爱的。（现场记者：妙雨 慧仁）
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